פסטיבל אמנות הודו: פסטיבל אמנות בעלות פרופיל נמוך בבירה שואף לתת במה לאמנים מתפתחים

עלות העלאת המופע מתחילה מ-60,000 רופי לדוכן, סכום שניתן לחלק בין קבוצת אמנים.

שטח התערוכה הוא 3,000 מ'ר.

לפני שיריד האמנות היוקרתי והמדובר יותר של הודו ייפתח בדלהי, אירוע אמנות נמוך יותר מקדים אותו בחודש ינואר. פסטיבל האמנות של הודו, שנמצא במהדורה השנייה שלו, מקדם את עצמו כתלבושת זולה יותר. אחת המטרות העיקריות שלנו היא לתת במה לאמנים שאינם מיוצגים על ידי גלריות, וחוץ מזה מתקשים לפנות לאספנים. זהו גם מקום שבו אספנים יכולים לראות את עבודתם של המאסטרים בדוכנים שמעמידים גלריות, כמו גם יצירות של אמנים עצמאיים, צעירים ומתפתחים, אומר רג'נדרה, מייסד ומנהל היריד. גם סגן נשיא אגודת בומביי לאמנות, הוא השיק לראשונה את הפסטיבל במומבאי ב-2011.

התערוכה מציגה יצירות של למעלה מ-375 אמנים ו-35 גלריות מרחבי אסיה, כולל משתתפים מדובאי, סינגפור וטנזניה.

כשהפסטיבל נפתח ב-19 בינואר באצטדיון תיאגאראג', באופן לא מפתיע, לא היו אלה בעלי העקב הגבוהים ששלטו בקהל, אלא אלו שרצו לקשט את בתיהם. היו גם אחרים שרצו להשקיע ביצירותיהם של אמנים מבוססים אך לאו דווקא ביצירותיהם הנחשקות ביותר.

בשטח התערוכה של 3,000 מ'ר מוצגות עבודות של למעלה מ-375 אמנים ו-35 גלריות מרחבי אסיה, כולל משתתפים מדובאי, סינגפור וטנזניה. תוכנית הקומה מפרידה בין הגלריות לאמנים עצמאיים, שחלקם חולקים דוכנים. עלות העלאת המופע מתחילה מ-60,000 רופי לדוכן, סכום שניתן לחלק בין קבוצת אמנים. זו הזדמנות טובה מאוד לאמנים כמוני שמגיעים מערים קטנות יותר. כאן, אנחנו יכולים לפגוש אספנים וגם גלריסטים שעשויים להתעניין בעבודה שאנחנו עושים, אומר האמן ואישלי ראסטוג'י מלוקנואו, המתמחה בקווילינג נייר. מכירת עבודותיה ברחבי הודו דרך עמוד הפייסבוק שלה, בפסטיבל הטכניקה המורכבת של האמנית האוטודידקטית מושכת תשומת לב. אם גאנשה, ​​שהיא הקדישה 480 שעות לייצור, מתומחרת ב-50,800 רופי, קופסת תכשיטים קטנה מגיעה ב-1,000 רופי. כמוה, גם Priyadarshini Ohol, שבסיסה בדרמסלה, מקווה ליצור קשר עם גלריסטים בפסטיבל. היא מעולם לא השתתפה בתערוכה אבל בטוחה שעבודותיה יעוררו עניין. העבודה שלי טובה אבל נראה לי מייגע לגשת לגלריות בודדות. זה אירוע אידיאלי לפגוש אנשים, היא אומרת.

האירוע הוא באצטדיון Thyagaraj.

סמינה סצ'אק, הטנזנית, מסכימה. התגובה המעודדת לסולו בגלריה לאמנות ג'האנגיר במומבאי בנובמבר 2016, הובילה אותה לשקול השתתפות בפסטיבל, שבו יש לה קנבסים המתארים יצורים בטבע. P Gnana הסינגפורי, אמן ובעלים של Gnani Arts, עם סניפים בסינגפור ובצ'נאי, מציג נושאים שיעניינו אספנים הודים, שלדבריו מעריכים יצירות שיש בהן קטעים שאולים מהתרבות ההודית.

בעוד הפסטיבל מתהדר במאסטרים כמו KG Subramanyan, MF Husain, Jamini Roy ו-Thota Vaikuntam, עבודותיהם מוגבלות וברוב הגלריות יש אותן עם אמנים צעירים ופחות מוכרים. השוק עשוי להיות איטי, אבל גלריסטים מרגישים שחיוני לשמור על קשר עם הקונים. אנחנו רוצים להראות את כל המגוון שלנו, כדי לתת מענה לאנשים עם טעמים מגוונים, אומר Neetu Ambwani, מנהל שותף של גלריה ארט אטרנה בדלהי. לאחר שהשתתפה גם במהדורה הראשונה של הפסטיבל, היא הזמינה במיוחד אמנים לצייר שולחנות לאירוע. אם לאחד יש חלק עליון פרחוני של Pritam Priyalochan, לאחר יש אבסטרקט של נירן סנגופטה. הקירות בדוכן שלה מציגים בין היתר את סוברמאניאן וג'אי ז'רוטיה. כמוה, גם רונאק רודאני ממריה ארטס מציג את כל המגוון שלו, הכולל ציורי טנג'ור מלבד המאסטרים והאמנים העולים. פחות משנה לתוך העסק, אומר האספן שהפך לגלריסט, אנחנו משתמשים בזה כפלטפורמה להציג את עצמנו בפני האספנים. זה תיק שבנינו במשך עשרות שנים, אומר עודני.

התערוכה בבירה.

ולמרות שהמדיום מגוונים, יש כמה אמנים שמושכים את הקהל בגלל ניסויים גרידא. אם בוגר NIFT Vinati Bhatt יש סריגרפים המייצגים תמונות הקשורות להודו, כולל המונומנטים האדריכליים שלה, Wajid Khan ממומבאי משתמש במסמרים כדי ליצור תמונה. ל-Noor Arora שבסיסה בדלהי יש תמונות חרוטות על משטחי אבן חול וצפחה. זו טכניקה תעשייתית אבל רציתי להביא אותה לאמנות יפה, אומרת ארורה, בת 24. עם יצורים מעולם החי, לבוגר תולדות האמנות יש גם מסר לקהל. אנחנו צריכים לשבת ולשים לב למינים שהולכים ונכחדים, היא אומרת, אפילו כשצופה סקרן שואל אותה על התחריטים המשובחים.

האירוע מתקיים באיצטדיון Thyagaraj עד ה-22 בינואר. הכניסה חופשית.