קישורי אמונקר נפטר: 'היא כל הזמן ניסתה, מצאה קנבס חדש, צבעים'

המוזיקה הקלאסית ההינדוסטנית דויאן קישורי אמונקר, שמת ביום שני, מותיר אחריו מורשת עשירה וחלל עמוק.

קישורי אמונקר, מותו של קישורי אמונקר, עבודת קישורי אמונקר, הזמר הקלאסי ההודי קישורי אמונקר, עבודות קישורי אמונקר, חדשות הודו אקספרסבחברה הגדולה: (משמאל) רקדן קאטאק סיטארא דווי, הזמרים הקלאסיים ההינדוסטניים מאניק ורמה, קישורי אמונקר, פרבהא אטרה, סרסוואטי רן, גנגובאי האנגל ומעריך מוהיניאטאם קנאק רלה

מותו של קישורי אמונקר ביום שני יצר חלל שקשה למלא אותו. מוזיקאים כמוה נולדים פעם בחיים. אבי וומנראו סאדוליקר ואמו של קישורי טאי מוגובאי קורדיקאר היו שניהם תלמידיו של אוסטאד אלאדיה חאן, מייסד הג'רנא ג'איפור-אטראולי. אני זוכר שפעם אבא שלי תווה תחבושת במאלקונס למוגובאי וטאי קישורי צעיר עמד בפינה, צופה, מקשיב. היא הרימה אותו תוך זמן קצר והציגה אותו כפי שהוא. אחרי זה אבא שלי היה אומר, 'בהוט טז חאי אאור בהוט אאג' ז'יגי '. 'טז' התכוון לכך שיש לה את היכולת לתפוס את מה שהיא שמעה. אבל מה שיותר מעניין היה שהיא תזכור את מה שלמדה, תחשוב על זה ותחדש עם זה. וזו הסיבה שהיא לקחה כל כך הרבה דברים מכל כך הרבה גרנאנים והציגה את זה בדרכה. בזמן שאמה נתנה לה את הח'איל גאקי מג'רנא ג'איפור-אטראולי, היא למדה גם מאנואר חוסיין חאן מאגרהאנה, אנג'אניביי מאלפקר מבחנדי בהארא בהאראנה ובלרישנבאווה פראווטקר של גואה. היא לקחה את הדברים המעניינים האלה מכל גרנאנה ויצרה 'קישורי גייאקי'. ההתעלות הרגשית שבה הייתה תמיד מרשימה. אבל אם אתה בוחן את הטכניקות, כל כך קשה לתפוס אותן כי הן נלקחו מכל כך הרבה מקומות. מבחינתה לא היה מושג של גהרנא, רק רצף של הערות.



אני עדיין זוכר את הפעם הראשונה ששמעתי אותה. השנה הייתה 1960 והקונצרט היה באולם של בית ספר צ'אבילדס בדדר במומבאי. הייתי בן 10 והלכתי עם אבי. היא הייתה אז רזה במיוחד, עם תכונות חדות מאוד. אני זוכר במובהק את הצמה הארוכה ההיא משתלשלת במותניה. כילדה בת 10, שלמדה את יסודות הסמרטוטים, מצאתי אותה מהפנטת. לא ידעתי את גדולתם של הלהקות האלה, כיוון שהכרתי אותן, אבל מה שאקורדי הקול שלה עשו לאותן הלהקות סיקרן אותי עד היסוד. החרקטים בעלי החדים, אותם ספירלות הטאנים, הם בלתי נשכחים. עם זאת, הפעם הראשונה שפגשתי אותה הייתה כעשור לאחר מכן, בכנס מוזיקה במומבאי. היא השתתפה בקונצרט שלי, שם שרתי להקת בנגה בראגה קידר. היא באה אלי אחרי ההופעה ואמרה, 'חשבתי שג'רנא של ג'איפור-אטראולי תסתיים איתי אבל אני שמח שאתה עושה את אמי גאה'. למרות שזה היה 1970 והיא הייתה צעירה מאוד אז, אמרתה חשובה כי הלב שלי ידע שזה מגיע ממישהו כה מבריק. זה היה כל כך מעניין איך הדאגות שלה היו פתקים ולא סמרטוטים.



חרק שחור גדול עם פינצ'רים

מעולם לא הבנתי את העשתונות שאנשים מדברים עליה. אני זוכר שהיה קונצרט פרטי בבית של חבר משותף והם אירחו ארוחת צהריים אחרי הקונצרט. 'היא אמרה, לא אני לא אוכל. מתי אמרתי שאני רוצה לאכול ארוחת צהריים '. המסכן היה המום. ואז היא באה אלי ואמרה בוא נלך, אני אוריד אותך. בדרכנו היא התחילה לשאול אותי על השכלתי. היא הייתה אומרת שצריך לחנך את כל האמנים, אף אמנית לא צריכה להיות אנאלפבית. 'אנשים אוכלים אותך אחרת', היה הקו שלה. אני חושב שבסיסה היו החוויות שאמא שלה עברה. מוגובאי היה איקוני אך לפעמים לא התייחסו אליו היטב על ידי המארגנים. אני שמח ש- Kishori tai היה כל כך מיוחד בכבודו של האמן והתנאים בהם הוא אמור לבצע. הרבה פעמים היא הייתה מדברת באנגלית כדי שאנשים יתייחסו אליה ברצינות. היא הייתה מאוד מיוחדת לגבי הכסף שגבתה. הכל היה בתנאים שלה. היא ידעה איך זה מרגיש כשהדברים אינם בתנאים של אחד כפי שהם עלו לאמה ביוקר.



לעתים קרובות היא דיברה על רצון ללמוד מקסרבאי קרקר וכיצד לא הסכימה ללמד אותה. זה כאב לה מאוד. לפעמים היא הייתה מוסיפה אלמנט אחר בראגה שאי אפשר היה לדמיין שאפשר אפילו. ההופעה הייתה כמו מגרש משחקים עבורה, היא כל הזמן הייתה מתנסה, מוצאת בד חדש, אפילו צבעים חדשים. היא אתגרה את הקהל והמבקרים שלה, ונהנתה מכך. אדם פשוט, מעולם לא ראיתי אותה עונדת תכשיטים כבדים או סארי כבד. היא מעולם לא רצתה שמשהו יסיח את דעת הקהל מהסדהאנה שלה. זה קורע לב היום לאבד מישהו כמוה. לעולם לא יהיה עוד קישורי אמונקר. מה שהיא משאירה מאחור היא אוצר של המוזיקה שלה שתיזכר לעתיד לבוא.

צמח בית סוגי עצי דקל