חייב להיות שינוי, אחרת נתקע: Nageen Tanvir

Nageen Tanvir מחזירה את תיאטרון Naya לאחר הפסקה ואיתה, החזון של אביה חביב. בראיון זה היא מדברת על ניסויים משלה ומאבקים להחזיר את הקבוצה ליושנה.

מרכז הבמה: Nageen Tanvir כמלכה בצ'ורנדס צ'ור, הופיעה בפסטיבל אמנויות זהרה סגל בדלהי בחודש שעבר. (צילום: רג'ו ראמאן)

הכפיים התחילו כאדוות והפכו לשאגה. הצליל עלה לתקרה, פגע בכנפיים ורעם בחדר הירוק שבו ישב נגן טנביר, בן 51, עם כמה שחקנים. כשיצאה לבמה, ראתה נייגן את האולם עומד על רגליו, עד למרפסת, ומחא כפיים בתאוות נפש. זה היה בדיוק כמו שהיה לפני זמן רב, כשאביה, חביב תנביר, היה ראש תיאטרון נאיה.

המופע של צ'ארנדס צ'ור התקיים בדלהי באפריל במסגרת פסטיבל האמנות של זוהרה סגל. לכל תיאטרון יש סיפור, ותיאטרון נאיה מתעד את תחייתו. צ'רנדס צ'ור, אחת מיצירות המופת של הקבוצה, הוצגה מחוץ לבופל לאחר שנים רבות. הקבוצה שתקה כל כך הרבה זמן עד שנראה כי היא מתה עם מייסדה. המופע המוצלח היה הדרך של Nageen להכריז על קאמבק. אם היא הייתה צורחת, היא לא יכלה להיות חזקה יותר.

מאז שהקים אותו בשנת 1959, חביב היה תיאטרון נאיה. ענק בעצמו ובאמנות, הוא היה מחזאי, שחקן, זמר, מנהל במה ומשורר בהינדית ובאורדו. שחקנים היו יוצאי ח'בטסגארה של חביב ודיברו, שרו ורקדו בניב המקומי בהפקות חזקות של אגרה בזאר, מודרה-רקשאסה, חירמה קי עמאר כהאני, בהאדור קלרין והאישה הטובה של סטצואן של ברטולט ברכט. צ'רנדס צ'ור משך כל הזמן בית מלא במשך שלושה עשורים והועלה בכל רחבי הודו ואירופה. מגוון אמנים מרחבי הארץ היו מעורבים בתיאטרון נאיה, אחת הקבוצות החשובות ביותר של הודו שלאחר העצמאות.

כשחביב נפטר בשנת 2009, נמסרה לבתו נאג'ין המעיל. לנייג'ן חסרה קומתו וחזונו של אביה והייתה מוזיקאית מבריקה יותר מאדם תיאטרון פורץ דרך. כשהראש הולך, אז האדם שמשתלט צריך קצת זמן. כולם צריכים לבצע התאמות נפשיות ורגשיות, אומר נגין. לקח לה יותר משש שנים להציג את המערכה השנייה של הקבוצה. ראש תיאטרון נאיה הנוכחי, נגין, מדבר על המבחנים והניצחונות:

היית חלק מתיאטרון נאיה מילדותך. האם היית מטופח לניהול הקבוצה?
לא הייתי מוכן לזה. זה נפל עלי פתאום ולא שמחתי מזה. המשכתי להאשים את אבי לאחר מותו כי הוא השאיר עלי נטל. לא יכולתי לדאוג להופעות, לחשבונות ולחזרות, ולעזור לאמנים בהופעותיהם ופסיכולוגית. התבלבלתי שמאל, ימין ומרכז. אבי היה המבוגר ביותר בקבוצה, בניסיון וגם בגיל. לא הייתי מנוסה והייתי בקבוצת הגיל שלהם. קיבלתי את עצתם של חברים שנתנו לי שלוש אפשרויות - לסיים, לעזוב או לשנות. חשבתי למעלה משנה והחלטתי לשנות.

מה היו השינויים שהבאת?
אני לא יכול לנהל את זה כמו שאבא שלי ניהל את הקבוצה. הוא יכול לשרטט ולשיר; הוא היה שחקן טוב לעזאזל. הוא יכול להבין את הפסיכולוגיה של השחקנים. יש לי כישורים שונים. צרכי השחקנים השתנו. תיאטרון נאיה היא הקבוצה היחידה בהודו שנותנת לאמנים דמי נסיעות ומשלמת, בין היתר, את משלם החשמל וההוצאות הרפואיות שלהם. השאננות התחוללה בקרב אמנים. החלטתי לשבור את זה. יש לי כללים נוקשים לגבי קצבאות - אנחנו משלמים סכום מסוים והאמן משלם את השאר. בעבר, לאמנים היו משפחות בכפרים ולקחו חופשה פעמיים בשנה, בדיוואלי ובהולי. משפחות חיות עם האמנים עכשיו אבל אני מקפיד על נוכחות ומקצועיות.

כמה עצי אלון יש

לאחר שנים של היעדרות, תיאטרון נאיה חזר עם שתי הצגות גדולות מחוץ לבופל השנה. הוזמנו לצ'ורנדאס צ'ור על ידי פסטיבל האמנות של זוהרה סגל. בינואר העלנו את Kamdev ka Apna Basant Ritu ka Sapna, תרגום תרבותי של חלום ליל קיץ של וויליאם שייקספיר, בסאנגט נטק אקדמיה, והייתה לנו מחווה.

לזהות חיפושיות בבית

מה התוכניות שלך לתיאטרון נאיה?
אבי רצה להפיק את קונארק, שנכתב על ידי ג'גדיש צ'נדרה מת'ור, אך לא הצליח. אז, עשינו את זה. זהו סיפורו של מקדש השמש בקונארק, שהשיכר שלו אינו מתאים בכיפה. זה הגילוי של חוצבי האבן לתכנן שיטה לשבת כמו שצריך. אבל מרד מתעורר סביבם, ובקרוב, ייתכן שהם יצטרכו להילחם עם האבנים שהם יוצרים איתם פלאים. המחזה החדש הנוסף שיש לנו הוא Vaishali ki Nagarvadhu של Acharya Chatursen, על אמראפאלי, חזרן שמסרב להיות נגיש לכל גבר בממלכה. אני רואה בזה מחזה על מגדר, כי הוא מדבר על מעמד האישה, אבל הסיפור הוא גם על שלום, אקולוגיה ואקלים, וכיצד כל המרכיבים הללו מקושרים.

Vaishali ki Nagarvadhu הוא מחזה משנת 2014. מדוע לא בימת אותו בתדירות גבוהה יותר?
לא היו לנו הופעות מאז 2012. בין השנים 2009 ל -2012 היו לנו הרבה הופעות. בשנת 2013 היו רק שבעה. אנשים חושבים שתיאטרון נאיה מת או שנאגן טנביר אינו מסוגל להפעיל אותו. עד 2012 האטו המענקים. הכלכלה צנחה והפקות גדולות הפכו ליקרות מדי לנסוע איתן. Vaishali ki Nagarvadhu הוצג רק שלוש פעמים. כעת, אך ורק לצורך קבלת מופעים, הקמנו אתר http://www.nayatheatre.com . חישבתי וגיליתי שאף משחק לא מכיל פחות מ -20 אנשים, אפילו כששחקנים משחקים תפקידים כפולים או משולשים. אבי היה איש עם בד גדול. יש כל כך הרבה דמויות; יש לנו שחקנים כמו גם רקדנים וזמרים בהופעות שלנו.

האם תיאטרון נאיה ישמור על כוחו בהצגות חברתיות-פוליטיות או שאתה מעדיף מגוון?
נשמור על ההפקות הישנות, כמו Kamdev ka Apna Basant Ritu ka Sapna ו- Charandas Chor, ונחייה אחת או שתיים אחרות. נזמין במאים אורחים ליצור הפקות חדשות. חייב להיות שינוי, אחרת נתקפא כמו בריכה. אבי קיבל בעיטה מהתיאטרון. הוא האמין שתיאטרון הוא כלי לשינוי חברתי. אני רוצה ללכת עם הזמן. אני מאמין שמחזות צריכים להיות בעלי נטייה פוליטית, אך בעדינות. אבי היה מנהל משימות. ראיתי אותו מתאמן במשך 12 שעות. הוא החמיץ טיסות ורכבות רבות. בהתאם למסורת, אני עובד קשה מאוד על השחקנים לפני הצגה.

הלהקה שלך איבדה כמה מהשחקנים הוותיקים והטובים שלה בגלל גיל ומחלות. איך אתה מתכנן להשיג שחקנים?
אני מגייס דם חדש. בבופל יש קהילה גדולה של עובדים מצ'אטיסגארה שחיים במושבות מהגרים. התחלתי ללכת לשכונות עוני לחפש שחקנים. אבי היה מאוד קפדני. הוא יכול להפוך שחקנים לא-שחקנים. לרוע המזל, הדור החדש לא נראה כישרוני במיוחד, אך אנו ממשיכים בדרך על הדרך. אנחנו צריכים שחקנים עם קולות טובים ווירטואוזיות כדי לבצע כל מיני שירים. ניתן לעצב אותם לדרמטורגיה של תיאטרון נאיה. החזון שלי של תיאטרון נאיה הוא גם נקודת ציר עבור מתרגלים צעירים בתיאטרון המשתתפים בסדנאות ויוצרים כאן הצגות. המאבק עדיין נמשך.

האם האחריות גבתה ממך?
אני מתרגש מתיאטרון ואני יודע עליו הרבה. גם אני ראיתי הרבה תיאטרון, מהתיאטרון הלאומי באנגליה והפקות גרמניות, לקטקאלי ונאוטאנקי. אבל, הנשמה שלי היא במוזיקה. בהצגה, אם יש מוזיקה טובה, המוח שלי נע אוטומטית לעברה. הוכשרתי במוזיקה קלאסית הינדוסטנית מגיל שמונה. אני אוהב לשיר שירי שבטי חצי קלאסיים, גזאליים וחטאטיגארחי. בתקופה שבה הייתי לחוץ על תיאטרון נאיה בשנת 2014, חבר הכיר לי את הבודהיזם היפני. זה קשור לאמונה וזה טוב. זה מקיף את האנרגיה הפנימית שלך והתחלתי לשנות את הגישה שלי. אני מתמודד עם בעיות שהיו נופלות ממני בעבר, באומץ רב יותר כעת.