סיפור על שתי ערים

ארבעה אמנים הודים מפסלים את המציאות העירונית הנתפסת במומבאי ודלהי בתערוכה במוזיאון לאמנויות יפות בבוסטון

בנה לי קן כדי שאוכל לנוח, על ידי האמן המנוח חמא אפאדהיי

הערים בהן אנו חיים כיום הן נופים של סתירות שהולכות ומתגברות: צפוף אך אינטימי, אינטימי אך בודד, בודד ועדיין סוג של בית לנו. ואז יש אמנות; מרחב שבו ניתן לשחזר מרחבים אחרים, לעתים קרובות עם תחושה מתמשכת כיצד חווינו אותם פעם. בתערוכה מתמשכת במוזיאון לאמנויות יפות (MFA) בוסטון, 11 אמנים מנסים לאחד את השניים כשהם מפסלים את המציאות העירונית הנתפסת שלהם מחמש ממגורות הערים באסיה: מומבאי, דלהי, סיאול, בייג'ין ושנחאי. התערוכה, המכונה Megacities Asia, מתגלה בתור המופע העכשווי הגדול ביותר שארגן המוזיאון, ומציג את בוסטון ליצירותיהם של האמנים ההודים Hema Upadhyay, Subodh Gupta, Asim Waqif ו- Aaditi Joshi.

Megacities Asia, שנמשכת עד ה -17 ביוני, הורכבה לאחר ארבע שנים של מחקר, נסיעות והוצאה לפועל. כחלק מכך, 19 פסלים ומתקנים בקנה מידה גדול טוענים למרחב שלהם על פני הגלריות של המוזיאון, על הדשא הקדמי שלו, ובתוך העיר. פתחו את הדלתות לחלל התצוגה הראשי, וכלי המטבח הפליזיים והפלדה של גופטה פוגשים אתכם בסידור המשתרע על 40 רגל. גופטה מייבא את המטבח ההודי על קיר מוזיאוני ובו 48 מתלים למטבח, שכל אחד מהם כולל ערימות וסירים, צלחות, כפות וכוסות.

במובן מסוים, היצירה של גופטה-שנולדה מתוך העיסוק באמנות האובייקט המצוי-מתאימה ביותר לקריטריונים של התערוכה. חיפשנו אמנים שמשתמשים בחפצים יומיומיים בעבודתם ופועלים באמצעות תרגול של הצטברות של דברים בסביבתם העירונית, אומרת לורה ויינשטיין, אוצרת משותפת וראש המוזיאון לאמנות בדרום אסיה והאסלאם. מעבר לצורה מתאימה, עבודתו של גופטה עומדת מנותקת מהקשר שבו היא אמורה לתפקד. יצירת האמן מסמלת זהויות משפחתיות וקהילתיות, מעוררת את השכונות העירוניות הצפופות של דלהי, כמו גם מטילה ספק באיום הגלובליזציה על מסורות וערכי מזון מקומיים.

בהתקנה של Hema Upadhyay קנה המידה והגודל מוצאים משמעות מעבר לגודל בלבד. הכותרת 8'x12 'אחרי הממדים הממוצעים של יחידה משפחתית ב Dharavi, המבנה דמוי הקופסה בנוי בגודלו המקורי, תוך שימוש באותם חומרים בהם השתמשו תושביו: יריעות אלומיניום ופלסטיק, גרוטאות מכוניות, חומרי חומרה וחפצים שנמצאו אחרים . מבט מבחוץ, ההתקנה, שכותרתה בנה לי קן כדי שאוכל לנוח, מופיעה כיצירת אמנות גדולה, משובצת בפרטים חינניים, עבודת יד. היכנס לתוכו, ואותו מבנה מתכווץ בשקט למרחב של קלסטרופוביה ודחיסה. הקירות והתקרה הקצרים שלה-מצופים בייצוג מיניאטורי ארוז היטב של המבנים השונים של העיר מעבר לדהרבי-מציעים ראיית ציפור מסחררת של הנוף העירוני הסוחף של מומבאי, אך לא מבלי להשאיר אותך תחום בתחומי בתיה העניים תחילה.

עבודות Venu של אסים וואקיף וסובודה גופטה

ה- MFA ירש את יצירת האמנות השנייה והאחרונה של Upadhyay שבוטלה; כחלקים נפרדים מיצירה ששרדה בתוך הסטודיו שלה במומבאי, שם עבדה לקראת השלמתה עד למותה הטרגי בשנה שעברה. שלוש מאות ציפורי טרקוטה, שנוצרו על ידי אומנים ומאוחר יותר ציירו על ידי האמן, יושבים כעת על מדף במוזיאון. תלוי כל מקור של ציפור הוא ציטוט המתאר את התקוות והחוויות של חיי מהגרים במומבאי. היא התכוונה לתת לנו 100 משפטים, אבל קיבלנו ממנה רק עד מותה, אומר ויינשטיין, שהפגיש את היצירה בעזרת משפחתו ועוזרי הסטודיו של Upadhyay, ולאחר דיון עם גלריית Chemould, Shiren Gandhy .

בין היצירות האחרות של התערוכה נמצאות שתי העבודות של הוואקיף של דלהי וג'ושי של מומבאי, שתיהן מגיבות לתוצאות ההתפתחות המהירה על נופי עריהם. ואקיף, אדריכל שהפך לאמן, מקונן על נטישת הבמבוק כשהבנייה המתמשכת של דלהי הופכת לאתר הנשלט על ידי שיטות וחומרי בנייה בהייטק. המיצב האינטראקטיבי של האמן, Venu, שואף להקצות מחדש ערך אבוד לחומר המקומי על ידי בניית מבנה ממוטות במבוק, תוך הצבת חיישנים המופעלים על ידי שינויים באור, במשקל ובמגע בתוכו. כאשר המבקרים נכנסים ויוצאים ממנו, המגע שלהם, הצללים והדיבור גורמים לו להגיב ברטט ובצלילים משלו. לדברי Waqif, המבנה מסמל את החזון שלו לקיימות עירונית, שבה המסורת והטכנולוגיה צריכות לפעול במקביל.

הג'ושי של מומבאי בוחר את הפלסטיק כבחירת המדיום שלה, במה שנראה - אך רק בהתחלה - ביקורת על התרבות הצרכנית של העיר והשפעת הפסולת הנובעת מכך על הסביבה. ג'ושי מכירה בתפקיד הפלסטיק המצטבר להחרפת הצפות במומבאי בשנת 2005. בסופו של דבר היא מתארת ​​את העיסוק האמנותי שלה בחומר כחיפוש אחר יופי בתוך אשפה, ומבקשת מהצופים שלה לשקול - ובעייתיות למדי - את השפעת הפסולת המודרנית עליה העיר, כאילו יכול להיות שיש בה יותר מסכנות סביבתיות טהורות.