מסע ארוך שכזה: הגירה היא בלב המוזיקה של סרתי קורוואר

מאברק מכופף ז'אנרים ומתגונן בז'אנר, הוא היצוא האחרון של הודו לסצנת הג'אז האלקטרונית העולמית.

The Music of Migration: Sarathy Korwar מתופף עם אלבום חלומי עם Day to Day

איך מתחילים להבין אלקטרוניקה ג'אז עממית הודית? זה פשוט-פשוט פנה לרצועה השלישית האחרונה באלבום הבכורה הכוכבי של סאראטי קורוואר, Day to Day-השיר ללא הגבלה ללא הגבלת זמן להישאר. זה מתחיל בתווי פסנתר קונטר -נקודתיים, שהופכים לחושים בחזרה שלהם, מפתחים מומנטום ודחיפות כשבס ותופים תוספים פנימה. מדגם קולי הודי של מוסיקאי סידי מודיע על הגעתו באמצע הדקה השנייה, לפני שהמסלול עובר קורס, ועם סדרת אקורדים דיסונסטיים על הפסנתר, צולל לאלתור ג'אז. ואז הוא חוזר למנגינה המקורית והחשופה. זהו קומפוזיציה מהממת, ומרגיש כאילו אחד עומד בצומת אי שם ביקום קולי, מקשיב לרכבות שונות מתכנסות לפני ההמראה בנסיעות משלהן.

עכביש עם גב לבן

קורוואר, בן 29, צנוע באנלוגיות כאלה. חופשה בלתי מוגבלת היא למעשה מונח בירוקרטי המשמש מהגרים כאשר הם מבקשים להישאר בבריטניה. חברה שלי כתבה את זה על הטופס שלה בזמן שחיברתי את הרצועה ואהבתי איך זה נשמע. אם תסיר את ההקשר, הביטוי נשמע כמו משהו רוחני, הוא אומר.

צפה: סראתי קורוואר בפסטיבל שדות מגנטיים באלסיסר, רג'סטאן

מאז שחרורו בשנה שעברה על ידי נינג'ה טון, חברת תקליטים עצמאית בבריטניה המפיקה גם את בונובו, רץ את התכשיטים, קייט טמפסט, סקסופוניסט הג'אז קמאסי וושינגטון (קורוואר תמך בו בסיבוב ההופעות בבריטניה בשנה שעברה), היום יום היה טוב- שהתקבלו על ידי מאזינים ומבקרים כאחד. האם זו מוזיקת ​​עולם או שזה ג'אז? האם השירה הודית או אפריקאית? האלבום מתרחק מהבחנות, והוא אחד היצירות המלהיבות ביותר של כיפוף ז'אנרים, דווקא מגוננות, שיצאו מהודו בשנים האחרונות. קורוואר הוא נוסע קולי וחוצפת שאיפתו, ויכולתו למזג את השפעותיו המגוונות על האלבום הזה היא לא פחות ממדהימה.

Korwar מופיעה בשידור חי בהשקה.

ההגירה - מכל הסוגים - היא בלב ליום ליום, שזרעו טמון בחייו של קורוואר עצמו. הוא נולד להורים שנפגשו באוניברסיטה בארה'ב. הוא חי במרילנד בשנים הראשונות עד שהמשפחה חזרה לאחמדאבאד. הוריי הם אניני טעם של מוסיקה קלאסית הודית, זה מה שהפגיש אותם בארה'ב. אבי עבד בתוכנה ואמי אדריכלית. הם גם שרים אבל הייתי קורא לזה תחביב רציני, אומר קורוואר, שכילד צעיר לקח את הטאבלה ואחר כך את התופים.

כשגדלתי בשנות ה -90, האזנתי לרוק כמו רוב האנשים האחרים וניגנתי בלהקה. מורה בבית הספר שהתלהב מאוד מג'אז הייתה מדברת איתנו על מיילס דייויס, ג'ון קולטריין בלהט רב. הייתי להוט מדי לשמוע מוזיקה שמעטים אחרים עוסקים בה, הוא אומר.

מה שהתחיל כעניין קל בג'אז יפרח בקרוב למערכת יחסים עמוקה ומתמשכת עם הצורה. התחלתי לנגן בתופים יותר מהטבלה כשהתבגרתי, למרות שהרבה מהרעיונות הקצביים שיש לי מושרשים בטבלה, אומר קורוואר, שהתאמן תחת רג'ייב דבסטאלי וסנג'ו סאהאי. לאחר סיום לימודיו בשנת 2007, נסע קורוואר לבריטניה ללמוד תופים בבית הספר למוזיקה טק, מכון המתמחה במוזיקה עכשווית. הרגשתי לא במקום כי בית הספר מכין אנשים להיות מוזיקאים של הפעלות לז'אנרים וסגנונות שונים, כך שאתה יודע קצת מהכל ובכל זאת כלום, הוא אומר. לאחר מכן פנה קורוואר לבית הספר ללימודי מזרח ואפריקה (SOAS) לתואר שני בביצועים ואתנומוזיקולוגיה בשנת 2011. הייתי יותר בבית שם. רציתי ללמוד את הסיבות והאופן שבו אנשים יוצרים מוזיקה וכיצד היא מבוצעת ולערוך ניסויים בין ז'אנרים, הוא אומר. לאחר הקורס, קורוואר החל לעבוד בלונדון כמוסיקאי הפעלות. אבל ידעתי שאני חייב לעשות מוזיקה משלי, הוא אומר.

זו הייתה פגישה מקרית עם האנתנומוסיקולוגית איימי קטלין-ג'יראזבהוי בפונה בשנת 2014 שהעמידה אותו במסלול ליצירת יום-יום. היא עשתה הרבה עבודה עם קהילת הסידי בהודו. צפיתי בסרט התיעודי שלה, מאפריקה להודו: מוזיקת ​​סידי בתפוצות האוקיינוס ​​ההודי והוקסמתי מההיסטוריה שלהם, אומר קורוואר.

הסידים הם צאצאים של אנשי הבנטו, שהגיעו דרך הסחר הימי עם מזרח אפריקה כעבדים, מלחים וסוחרים, עוד במאה השביעית לספירה, ונשארו שם. ההערכה היא ש-50,000-60,000 סידים חיים בכפרים ובעיירות קטנות יותר בגוג'אראט, בחלקים מרג'סטאן, מהרשטרה וקרנתקה, שם הקהילה הופכת בלתי נראית לגורמים חיצוניים. הם שוליים למדי, למרות שהם חיים בהודו במשך מאות שנים. הדרגה של פטרונם הסופי הסופי, באווה גור, נמצאת כאן והם אינם יכולים לדמיין לעזוב אותה. אבל הם גם העבירו את המורשת האפריקאית, התרבות והמוזיקה שלהם לכל דור, אומר קורוואר, שנסע לרטנפור, גוג'אראט, שם חי ועובד הרכב של 10-12 נגנים ורקדנים.

מיום ליום נשמעים הסידים במקהלה תובענת בביסמילה, בחטיפות של שיחה בחלימה, בפזמון מסור בבהג'אן. הם הסכימו לתת לי להקליט את המוסיקה שלהם ואת המילים שלהם. הודעתי להם שמה שאני עובד יגרום למוזיקה שלהם להישמע אחרת, אומר קורוואר, שאחר כך נכנס לאולפן בפונה עם הסקסופוניסט הבריטי שאבאקה האצ'ינגס, הקלידן אל מקסווין, הגיטריסט האיטלקי ג'וליאנו מודארלי, הבסיסט דומיניקו אנגראנו; קורוואר ניגן על התופים, הטאבלה והאלקטרוניקה. יחד, הם נוסעים לשלושה נופי קול מובחנים ומרכיבים את כל הגדילים לתמהיל עיקש.

אני יודע שאפשר לטעון על ניכוס תרבותי, אבל הכוונה, כמו גם הסכמה, חשובים. אני לא אחד מהסידים, יש לנו מציאות שונה. מה שניסיתי לעשות הוא להפוך את המוזיקה שלהם למרחב ג'אז ואלקטרוני, אומר קורוואר, שפצה את נגני הסידי על הופעתם. בזמן שהקלטתי את האלבום, לא הייתה עסקה עם נינג'ה ניגון. לא ידעתי אם אוכל להציע להם תמלוגים ממכירות עתידיות, הוא אומר.

לאחר שהקליט את רוב האלבום, קורוואר פנה לקרן סטיב ריד בבריטניה (על שם מתופף הג'אז הנודע מניו יורק שעבד עם מיילס דייויס, פלה קוטי וגדולים אחרים, ומת בעולמו) בשנת 2014. הוא היה התקבל והונחה על ידי פטרוני הקרן - Four Tet (Kieran Hebden), Points Floating (Sam Shepherd), Koreless (לואיס רוברטס) ו- Emanative (Nick Woodmansey) וג'יל פיטרסון. ב- GOAT, פסטיבל בוטיק למוזיקה ואומנויות בקרבת גואה, קורוואר חולק את ההרכב עם פיטרסון, בטיול הראשון בהודו של האחרון.

הקשרים של ביצועים הם דבר עצום והייתי רוצה להופיע בשידור חי עם הסידיס בשדות מגנטיים בחודש שעבר, אבל זה לא היה אפשרי. זו פעולה ממש יקרה, אז אני משתמש בדוגמאות קוליות כשאני מופיע. אני דווקא אוהב את הקול החסר גוף שנראה משום מקום ומעניק איכות אתרית להופעה. הרבה מוזיקה עממית מתאימה לכניעה מוחלטת וזו המטרה, להגיע לנקודה במהלך ההופעה שבה נהיה המוזיקה, הוא אומר.