שלב בזמן

Priyadarsini Govind על שינויים ב Bharatanatyam, שמירה על רלוונטיות ותפקיד המדיה החברתית בהפיכת האמנות לדמוקרטית

Priyadarshini Govind

נכתב על ידי Dhruv Taware



בעולם האמנות, שלעתים קרובות נושא את התגיות של להיות אליטיסטי ובלתי נגיש, האינטרנט התקבל זה מכבר כמפלס הגדול, לעתים קרובות פורץ את מחסומי הנגישות, ומביא את היש ואת חסרי הנושא לשדה משחקים שווה. מעריך Bharatnatyam, Priyadarsini Govind, שעבד רבות על הכללה, מסכים. לכולם יש גישה לאינטרנט כיום. מי שלא נחשף או שמעולם לא ראה הופעה בבהרטנתיים, יכול לראות זאת כעת בקלות. ואם יש עניין, הם יכולים למצוא מורה בקצה הרחוב. אני בהחלט מרגיש שהטכנולוגיה הפכה את צורת האמנות ליותר מכילה, נגישה ודמוקרטית יותר, לא מוגבלת למעטים בלבד.



כולם כותבים בלוגים, מפרסמים תמונות מההופעות שלהם, אומר גובינד, גם הוא מנהל הקרן לשעבר Kalakshetra. Govind יעלה על הבמה בפונה היום.



עץ בוכה עם פרחים ורודים

עם זאת, כמו כל דבר אחר, גם לזה יש צד שלילי. אנשים עשויים לקבל גישה נוחה אליה, אך אם אתה רוצה ללמוד את האמנות האמיתית, עליך לדעת שאין קיצורי דרך, אומר גובינד, שמוסיף כי תרבות הצריכה של הרשת העולמית, שבה משתמשים במונחים כגון זוהר בקלות ובקלות שחקנים לרוב מודדים את הצלחתם על ידי לייקים בסרטונים, מה שאבד הוא העובדה שריקוד צריך שנים של תרגול להבנה והפנמה, עוד לפני שאפשר להתחיל לדבר על זה.

לזהות חיפושיות בבית

בכל הנוגע לנגישות ושינוי לאורך שנים, גובינד הנחשבת לאחת הרקדניות ההודיות המפורסמות ביותר בבהרטנאטיאם, שמחה שהריקוד נחשב לאופציה הרבה יותר קיימא בהשוואה לפתיחת דרכה. בתקופה שלנו זה עדיין לא היה בחירת קריירה. אמנות נתפסה יותר כתחביב, דבר שעשית כפעילות חוץ -לימודית ולא כקריירה מקצועית רגילה. אך כיום סטודנטים רואים בכך קריירה במשרה מלאה. זה לא מוגבל רק לביצועים, יש לכם כוריאוגרפים, חלקם עובדים בתאורה, חלקם במלאכה בימתית. יש כל כך הרבה אפשרויות שונות והרבה מהן עושות ריקוד והפקה, יש פרילנסרים אז זו מגמה מעניינת ומעודדת מאוד, אומר גובינד,



ובעוד שיש מספר רב יותר של בתי ספר ומוסדות למחול, גובינד עדיין מאמין בפרמפרה של גורו-שישיה. למידה מוסדית אולי טובה כשאתה עושה את זה כתוכנית לימודים לתואר שני, אבל כדי ללמוד את האמנות עצמה, חשוב שיהיה לך מורה ולצמוח עם המורה. אז אני מאמינה במערכת גורוקול, היא אומרת.



היא מוסיפה כי לאורך עשרות השנים שבהן גדלה כאמנית, בהרטנאתיאם עצמה עברה הרבה שינויים. גובינד מרגיש שהשינוי הוא בלתי נמנע ואינו באמת רואה קו בין כוריאוגרפיה חדשה לצורה 'המסורתית'. ואין לה חוסר ביטחון. אני לא חושב שצורת האמנות אי פעם תאבד את זהותה או תהפוך למוחלטת או לא תהיה רלוונטית בגלל שינויים. העובדה היא שהאופן בו אנו רוקדים היום אינו דומה לזה שהיה לפני 30 שנה. למרות שהיא נושאת את ההיסטוריה היא גם מתקדמת קדימה, היא אומרת.